Категория: Культура

Многие ростовчане сегодня хотят помогать детям в детских домах. Но не все знают, что не каждая помощь одинаково полезна. Об этом 26 ноября в Золотом зале Конгресс-отеля «Дон-Плаза» шла речь на благотворительном вечере, организованном фондом «Доброе дело». Фонд, который достаточно часто проводит благотворительные акции в донской столице, отчитался о результатах своей работы. Представители бизнеса, органы власти и неравнодушные ростовчане объединились на мероприятии, чтобы вместе помочь детям, оставшимся без родителей. Как это сделать? Первое, что приходит в голову – подарить подарок ребенку, у которого нет родителей. Мало кто задумывается, что такая помощь не только не приносит пользы, а даже наносит вред. Ребенок привыкает к постоянным подаркам «ни за что», начинает использовать свой статус сироты и, становясь взрослым, продолжает ждать, что все блага будут падать на него с неба. Бесконечными подарками культивируется иждивенческая позиция маленького человека. В фонде «Доброе дело» знают точно: самое главное, что необходимо ребенку – это семья. Подарить подарок или подарить семью? Выбор может сделать каждый. Фонд «Доброе дело» занимается профилактикой сиротства. Не допустить попадания ребенка в детский дом или помочь семье вернуть своих детей из детского дома вполне возможно. За 2016 год, благодаря работе специалистов фонда, в семьях сохранено 55 детей. Как отметила представитель Министерства образования Ростовской области Луиза Николаевна Фенева, усилиями фонда расформировано уже два детских учреждения. «Профилактика сиротства – основное направление нашей работы, – рассказала директор фонда Татьяна Аладашвили. – Эта программа позволяет бороться с причиной «болезни», предотвращая сиротство. Работа выстроена таким образом, что сопровождение семьи продолжается и после того, как родители забирают ребенка домой. Только после стабилизации ситуации сотрудники фонда перестают контролировать семью. В среднем, с одной семьей специалист работает 2-4 месяца. За это время оказывается помощь в оформлении необходимых документов, получении пособий, проводятся юридические консультации, ведется работа по повышению родительской компетенции и оказывается другая необходимая помощь. Выстроена система взаимодействия с органами опеки и попечительства по оперативному обмену информацией. За два года работы программы у нас нет ни одного повторного возврата ребенка в детское учреждение». Как подчеркнула Татьяна Аладашвили, важный этап работы по профилактике сиротства – оценка потенциала семьи. Не опасно ли ребенку жить в семье, справляются ли родители с его воспитанием, получает ли ребенок необходимую заботу от родителей? Ответы на эти вопросы влияют на решение по включению семьи в работу фонда. Оценку ее безопасности и потенциала сотрудники фонда «Доброе дело» производят совместно с органами опеки и попечительства. Порой, к сожалению, ребенку безопаснее в детском учреждении. Как отметила представитель Министерства труда и социального развития Ростовской области, Наталья Леонидовна Кириенко, совместная работа с фондом «Доброе дело» и подведомственными министерству учреждениями дают наиболее оптимальный результат по сохранению детей в семьях. Совместная работа министерства и фонда помогла предотвратить более 20 отказов от новорожденных детей. Вторая большая программа фонда – «Больничные дети» (уход за детьми-отказниками в больницах Ростовской области). Она направлена на помощь тем детям, от которых матери все же отказались. Няни фонда «Доброе дело» ежедневно ухаживают за малышами, оставшимися без родителей, которые находятся в больницах Аксая, Новочеркасска, Таганрога и Шахт. В заботливые руки нянь ежегодно попадают более 200 детей. «Трудно переоценить роль этой программы для оставленных родителями малышей, – считает представитель Управления образования Администрации г. Новочеркасска Ксения Игоревна Щукина. – После того, как в 2012 году первые няни появились в больнице Новочеркасска, «отказники» оттуда в детские учреждения стали поступать ухоженные, стали редкостью проявления синдрома госпитализма, уменьшилось количество психосоматических заболеваний. Благодаря няням фонда, эти дети получают достойный уход, заботу и по общему морально-психологическому состоянию становятся «как домашние», поэтому их сразу можно передавать на воспитание в семьи. Нет необходимости длительно реабилитировать их в детском учреждении, соответственно, сокращается срок пребывания такого ребенка в учреждении для детей-сирот». Также в этот вечер провели и традиционный благотворительный аукцион. Гости боролись за право приобрести такие лоты, как коллекционная кукла ручной работы, украшение от Ювелирного дома Atelier, мяч с автографами ФК «Ростов» и другие интересные вещи. Собранные средства направлены на помощь детям, о которых заботится фонд. Все программы фонду помогают реализовывать неравнодушные люди и представители бизнеса Ростовской области. Особую благодарность «Доброе дело» выражает генеральным спонсорам вечера Салону керамической плитки «Бомонд» и Юридической фирме «Ваш консультант», а также партнерам вечера Конгресс-отелю «Дон-Плаза» и компании «Кубань Вино» (вина «Шато Тамань»).

Пьеса Эдварда Олби на сцене ростовского независимого театра «Человек в кубе» с успехом идет уже целый год. За пьесу «Три высокие женщины» Олби получил  Пулитцеровскую премию за драматическое произведение для театра. Исследователи творчества Олби считают, что пьеса имеет под собой биографическую основу и посвящена матери писателя. Пространство театра «Человек в кубе» позволяет режиссеру искать новые художественные решения. Зрители сидят по двум сторонам комнаты, а действие происходит непосредственно между ними, сцены, как таковой, в этом спектакле нет, действие выходит за рамки комнаты, некоторые части спектакля происходят даже в холле, что весьма приближает зрителя к актерам. Исполнительница одной из ролей Валерия Василенко рассказала, что такое решение в постановке очень сильно меняет восприятие не только зрителя, но и актера. Когда есть сцена, в классическом понимании, то актер как бы отделен от зрителя, а когда зритель может фактически коснуться тебя рукой, то это совершенно другое восприятие. По признаниям самой актрисы, играешь словно голая. Такое решение на сомом деле позволяет погрузиться в действие полностью, очень трудно оторваться даже чтобы похлопать, когда этого действительно хочется, потому что погружение в спектакль происходит полное. О сюжете этой пьесы невозможно рассказать в полной мере, чтобы не испортить впечатление от развязки. Поэтому в общих чертах, перед нами на сцене предстают три женщины, одной 26 лет, второй — 52 года, а третьей 92. Главным действующим персонажем, пожалуй, можно назвать именно 92 старуху, которая уже в силу возраста слегка выжила из ума, ее воспоминания путаются, она часто рассказывает истории, повторяет их, забывает какой сегодня день. Женщины ведут между собой странный разговор, который изначально кажется каким-то бредовым и лишенным смысла, однако по мере того, как идут рассказы старухи, зритель узнает многое из ее жизни, подробности, истории складываются в общую картину жизни. В пьесе заложено глубокое понимание судьбы женщины, это честные разговор со зрителем о выборе, о любви, о сексе, о замужестве, о материнстве, о смерти, о трагизме, о смерти. Этот спектакль скорее для женской аудитории, поскольку поднимает некоторые чисто женские темы, но мужчинам, полагаю, будет тоже интересно, потому что темы и проблемы, которые там поднимаются, очень жизненные, очень острые. Каждый человек по-разному воспринимает счастье, горе, старение, смерть. Режиссер Катерина Рындина нашла несколько новых, очень удачных решений, которые помогли погрузиться в пьесу еще сильнее. В первую очередь — это элементы пластического театра. Хореограф Анна Щипакина помогла передать в танце всю судьбу женщины. Пластическими мизансценами наполнен весь спектакль, но особенно важно обратить внимание на танец, которые открывает действие и закрывает его. До основного действия танец кажется просто интересным, ярким, в котором просматриваются элементы жизни женщины, однако многие жесты танца остаются непонятны зрителю. В конце же, когда этот танец повторяется, зритель понимает каждое пластическое движение актрис, понимает все, что вложила в этот танец хореограф. Это по-настоящему завораживает и является очень мощным финалом. Еще стоит отметит то, что из оригинальной пьесы был убран мужской персонаж — сын главной героини, но на самом деле он был бы абсолютно лишним в действии, актрисы и без него сумели передать всю полноту действия. Зато появился новый персонаж, у которого нет слов — это женщина в красном, роль которой и исполнила хореограф Анна Щипакина. Этот образ авторская находка Рындиной. Женщина в красном — это многослойный образ. Это и судьба, и жизнь, и смерть, и мать. Каждый зритель сам решает, что она означает, по движениям, по танцу, который она исполняет. Безупречную пластику Щипакиной можно выделить особо, ее движения завораживают. Актрисы Валерия Василенко, Анна Кривонос, Мария Клочкова достаточно молоды, однако на их возраст и некоторое несоответствие образу перестаешь ощущать, поскольку совершенно не нужно, чтобы образ 92-летний старухи воплощала именно старуха. Василенко, которая и сыграла капризную старую даму, настолько сильно передала этот образ, что к середине спектакля вообще перестаешь видеть молодую девушку, воспринимаешь ее именно как старуху. Анна Кривонос играет 52-летнюю женщину и тоже замечательно передает прагматизм этого возраста. Мария Клочкова меняет свое амплуа несколько раз за время действия, сначала она кажется самой сдержанной и отстраненной, не совсем понятным персонажем, но потом. Ее блестящий монолог о том, как произошел ее первый сексуальный опыт — это нечто потрясающее, несмотря на то, что большую часть монолога она сидит на стуле, спиной к зрителю и рассказывает, буквально упивается своими воспоминаниями. От этого серьезно идут мурашки по всему телу. Этот спектакль заставляет зрителя после просмотра остаться наедине с такими мыслями и рассуждениями, которые люди в основном предпочитают не затрагивать даже ведя внутренний диалог.